Weergaven: 0
Shahriar Sharifpour werd in 1974 geboren in Iran en maakte in 1989 kennis met de santour, een traditioneel Perzisch instrument dat een blijvende invloed heeft gehad op zijn muzikale gevoeligheid. Na zijn studies aan de Universiteit voor de Kunsten in Teheran gaf hij muziekonderwijs aan verschillende instituten in Iran, terwijl hij zijn activiteiten als componist verder ontwikkelde.
In 2002 werd hij bekroond tijdens de 2e editie van het Iraanse Universitaire Muziekfestival (Teheran), waar hij zowel de tweede prijs voor compositie in klassieke muziek als de tweede prijs voor compositie in traditionele Iraanse muziek behaalde. Datzelfde jaar maakte hij een symfonische bewerking van het werk Arezouy-e Jân, dat werd uitgevoerd door het Nationaal Orkest van Iran in het Saad Abad-paleis in Teheran.
Sinds zijn vestiging in België in 2012 zette hij zijn opleiding voort aan het Koninklijk Conservatorium Brussel bij Daniel Capelletti en Michel Lysight, waar hij een gespecialiseerde master in compositie met onderscheiding behaalde. Daarnaast vervolmaakte hij zijn opleiding door deel te nemen aan verschillende masterclasses compositie bij componisten als Elisabeth Chojnacka, Graham Fitkin, Frederic Rzewski en Guillaume Connesson.
In 2018 nam hij als santourspeler deel aan een muzikaal project onder leiding van de Zwitserse componist Simon Ho, gewijd aan de live muzikale begeleiding van de stomme film Egged On (1926) van Charley Bowers, die onder meer werd gepresenteerd in het kader van het Festival van de Stomme Film van Gent (België). Het project bracht veertien musici uit Oost en West samen, afkomstig uit verschillende muzikale tradities en achtergronden, rond een originele compositie van Simon Ho, met muzikale leiding en coördinatie door pianiste Emma Heijink. Na een jaar van repetities en gezamenlijk onderzoek ontwikkelde het ensemble een muzikale taal waarin traditionele Oosterse en Westerse instrumenten werden gecombineerd met invloeden uit pop, jazz en rock. Het project leidde tot talrijke concerten en uitvoeringen in België.
Zijn werk als componist situeert zich binnen de hedendaagse muziek. Zijn composities onderzoeken de relaties tussen modaal denken, ritmische organisatie en orkestrale klankkleur, waarbij bepaalde kenmerken van de Perzische muziektradities worden geïntegreerd in een uitgesproken hedendaagse muzikale taal, zonder gebruik te maken van citaten of stilistische imitatie.
Zijn werken werden onderscheiden in verschillende internationale compositiewedstrijden. Als laureaat van het Festival Courants d’Air van het Koninklijk Conservatorium Brussel in 2015 en 2016 werden verschillende van zijn werken tussen 2017 en 2025 zesmaal geselecteerd en uitgevoerd in het kader van het Internationaal Compositiefestival Osmose Intermezzo (Brussel). In 2020 behaalde hij de tweede prijs bij de Internationale Compositiewedstrijd Artistes en Herbe (Luxemburg), was hij finalist van de internationale Prix Vedrarias-wedstrijd (Frankrijk) met zijn werk Il n’y a rien à voir voor zestien fluiten, en werd hij laureaat van de 2e editie van de Internationale Compositiewedstrijd Prof. Marin Goleminov (Bulgarije). In 2021 won hij de eerste prijs van de internationale Prix Vedrarias-wedstrijd(Frankrijk).
In 2026 ontving zijn werk L’âme ou la matérialité een eervolle vermelding tijdens de 4e Internationale Patricia Adkins Chiti-compositiewedstrijd in Bari, Italië.
Zijn catalogus omvat werken voor symfonieorkest, harmonieorkest, ensembles, kamermuziek en solo-instrumenten, die regelmatig in België en in het buitenland worden uitgevoerd.